合成时代：国际新媒体艺术展 不是昏了头去看展览,而是为了看展览热昏了头

[size=3][color=orange]    今天是这个展览的最后一天。35度高温，忍了！听着Blink 182 乱糟糟的朋克小调，奔向美术馆。[/color][/size]

[size=3]该展览将使用中国美术馆约4500平方米的室内展厅，以及约3000平方米的室外空间，国际公认的荷兰建筑公司NOX/Lars Spuybroek将对展览进行独创性设计，以强化展品的审美述求。来自近30个国家的艺术家作品，囊括国际新媒体艺术领域著名以及新生代艺术家。40多件媒体艺术装置作品将呈现给观众。[/size]

[size=3]      “[color=sienna]身离其境[/color]”这个部分试图描绘在拓展物质身体方面艺术努力的多种途径，对主体性和伦理准则展开思辨。虽然带着电子假体、接满电线的身体展示的是极端的位移姿态，但是一个远程拥抱的诗意延伸却幻觉般地实现了人类古老梦想的渴望。展览的这个部分将焦点集中于电脑空间的最新观念、跨基因的幻想以及生物电子的来世，重新定义了人和机器的共生现象以及其他的想象性理念。

　　“[color=darkgreen]情感数字[/color]”考察了多种的数字生活，在这里机器和装置成为了有反应的生物。此处的交互活动不仅仅是一种简单的输入-输出的计算程序，而是充满了敏感性，能够激发情感的交融以及彼此之间的沟通。这些活动是幽默地、出其不意的或对抗的。有时，这些机器表现得好似完美的同伴，和蔼可亲，容易理解;而在其他时候，它们似乎滑出了程序设定好了的正确轨道，且越发无法控制。它们以情感与触觉的结合，为我们对于世界的看法与了解提供了新的角度。

　　“[color=darkslateblue]现实重组[/color]”现实的模糊暧昧，是视网膜超载的副产品，这暗示了一种固有的疏远，艺术家们一直奋斗想要将其化解。一个重组的现实是一种经过深思和加工处理的现实，无论这深思和处理是多么的不确定，这种现实重组都是超越现实而拥有其确切感。“现实重组”这个部分提出了存在论上的迫切问题，描绘出我们当代体验的特点，即，在这种体验中，笛卡尔式世界观不再能确保带来安慰，同时演绎性的推理也不再能找到合适的栖身之处。海森堡的有关不确定性的原则，以及模糊逻辑的诞生，为难以捉摸的现状和虚拟的确切性打下了基础。对于空间的看法，不仅仅是将之视为一个纯粹的产品，而且也把它看作是一种瞬时的流动体，在熟悉与疏远间不停摆动。展览的这个部分鉴别了多种不同的艺术方向，在其氛围中 ，混合现实、虚拟现实以及光学环境向我们揭示出现实的新种类，重塑了我们对于存在的观念。

　　“[color=red]无处不在[/color]”互联网已经变异成为一张深入各处、包裹一切的机器联结之膜，它在全球范围内运行着，从风险投资到蓝牙娱乐，从无所不在的监控到自我管理的聊天室权限。它是一个带有时代特征的网络。它“无所不在”。这个部分中的作品，将网络视为一种质询的开始，把种种疑问带入到充满公共与私人、控制与反控制争论的领域中，带入到电脑空间的疯狂之旅中。它试图揭示那潜在其中的机制，这机制同时推动和疏远了我们的官能和敏感性，提醒我们意识到未来世界的复杂境况。[/size]

[[i] 本帖最后由 旋木般坠天使 于 2008-7-3 19:56 编辑 [/i]]

[size=3][b]不朽的使命——石棺[/b][/size]

ARTIST etoy 小组



　　DATE 2006－持续中



　　COUNTRY 瑞士及其他多国



　　MEDIA 集装箱，发光二极管装置  



　　这是网络艺术先驱etoy小组的最新作品，并宣称是信息技术数字时代的后生命崇拜。自2004年以来该项目就在不断推进，涉及有关存在的主题，诸如守恒与失忆，未来、现在和过去，以及生命和死亡。作品大胆地将这些主题植入数字交流和信息技术的时代无疑是具有挑战性的。



　　通过运用数字媒体技术，使所选择的“飞行员”在肉体死亡后仍能够在时空旅行中得到永生。在“奥秘胶囊”中存有飞行员的综合信息数字化肖像，从而使他们虽死犹生。肖像由多种元素组成：附加了诸如姓名、出生日期、家庭和法律关系等标准信息，还有遗嘱、合同等法律文件。更进一步的信息深入洞察到“飞行员”的生活：他（她）的传记、消费模式、社会关系网图示。作品的可视部分包括多种数字照片：“飞行员”本人各时期的生活照、亲友照片、以及360º扫描的全息肖像，还有录影胶片及会面场景。这些信息中也有音频部分，诸如本人的声音采样、亲友的声音、最喜欢的音乐等等。而根据发送时间表进行讯息储存等内容也包括在这个计划之内。如果“飞行员”本人希望的话，甚至还可以储存他们的骨灰。



　　作品既出人意料又富吸引力，它糅合了些许无政府主义的音调，且忽略了目录或论文等固有程式——但这具情感飞行器仍然会带给人深深的触动。

[[i] 本帖最后由 旋木般坠天使 于 2008-7-3 19:38 编辑 [/i]]

/qiang /qiang /qiang /qiang /qiang /qiang

[size=3][b]人造的头[/b][/size]

ARTIST 斯蒂拉克



　　DATE 2003-2008



　　COUNTRY 澳大利亚



　　MEDIA 软件，感应器， 投影系统



　　这是一个可与提问者进行交谈的实体对话装置(ECA) 。其投射的范围高达5米。这一立体空间也就是假头的“头影空间”，当有人经过这一范围时，传感系统就会进行提示，使人造的头做出相应的转动、睁开眼睛，开始对话。其界面是一个键盘以及在5米高投射头下面的文本信息库，以处理使用者的询问。确切地说，参与者的提问方式将决定假头的回答。所以，文本键入和文本-发声装置之间有个转换过程，该过程与其三维几何动漫效果实现的实时唇部动作和声音应答同步完成。实体对话装置(ECA)的功用和魅力在于，它的理解力和沟通能力都很让人信服。假头还具有面部表情和以词汇表达情绪的基本性能。因此，与假头的对话是非常有趣的，它通常能够做出恰当的反应，有时又会有出人意料的变化。随着其基础数据的增加和对真实世界反馈信息的累积， 人造的头的表达将不再是艺术家的全权产物了。

[size=3][b]生命维持[/b][/size]
[b][size=3][/size][/b]
ARTIST 马图兹•赫兹卡

　　DATE 2004

　　COUNTRY 荷兰/波兰

　　MEDIA 生物文化领域  

　　这是一项持续进行中的计划,探索了万带兰杂交的数据上传到微软Xbox可能性,并且随时根据科学发展、展览环境和其它变动参数做出相应调整。该项计划目的是，通过传感器监控兰花的生长过程，并根据搜集到的数据创造一个虚拟生物，并可通过计算机硬盘、服务器和网络等计算机媒介来恒久维持这一虚拟生物的“生命力”。因此，当兰花与传感系统和计算机分离后，其虚拟对应物将模拟最初的兰花实体模式继续生长。

　　该作品的安装形式适应不同的展览环境而变。它可以在无预备条件的实验室中因地制宜地利用一些低廉或昂贵的原料组合起来。通过新的数据结构界定的新实体特性是这一实验所提出的问题。

　　

信息漩涡

ARTIST 克里斯托夫•希尔德布朗德



　　DATE 2008



　　COUNTRY 德国



　　MEDIA LED 网络装置



　　以2000年在凯马博物馆参展的“矩阵”，2004年欧洲多媒体美术展的“词汇”，和2006年在格罗宁根•屈米博物馆的“意味”为基础。 作品由210 个带有各种图标的LED嵌板组成以展示全球社会、经济和科学的表征，形成一个21米长3米高的大屏幕。 “信息漩涡”运用LED，使每个嵌板看似一个能展示不同文字的流动电子招牌的一个像素，文字和图标的混合创造出不停的对话并形成的叙事的一个场景。

互动监视装置 拿走

ARTIST 大卫•洛克比



　　DATE 2002



　　COUNTRY 加拿大



　　MEDIA 互动监视装置



　　该作品由两部分展示组成，两个庞大的投影出现在一面墙上。在展览空间的左侧，系统从地面以及墙面等多个角度共同搜捕参观者的踪迹，每隔20秒恢复到原位。20秒内展览空间内所发生的动作通过电脑传输到屏幕上，随后继续重复。众多图像制造出一种混乱的火热场面，既可以被理解成与统计学有关的展览策划（大部分的人选择站在那里？人们会走动吗？），也可以看作是针对每一个参观者的参观纪录。这些图像是高度社会化的，并且是极为混乱的。展览空间的右侧是为参观者准备的目录。展览空间里的每个参观者都被跟踪。他们的头像被放大投影在屏幕上，同时会出现评论他们的形容词（例如“信任的”，“相关联的”，“饥饿的”）。最近参观的200位参观者头像变幻成矩阵，通常是100个头像的矩阵，偶尔会是200个，矩阵以缓慢的速度移动。右侧的这种展示形式是充满解析的，同时也是高度秩序化的甚至让人产生一种胁迫的感觉。

装置物体 B

ARTIST 埃科苏内莫 组合



　　DATE 2007



　　COUNTRY 日本



　　MEDIA 机器人游戏装置  



　　装置呈现一个经过改良的单人三维射击游戏，此外一个动态物体和一个虚拟现实装置也是作品组成的一部分。展览空间的三维环境，由投向四面墙的投影设备组成，空间内部安放了三个物体，包括键盘、鼠标以及其它电脑零件和电子工具，还有一个玩家的遥控终端。根据游戏的发展进程，玩家频繁且猛烈的撞击遥控设备，继而会触动装置产生机械运动。

教授的解剖课

[size=3]没看懂，请懂的xdjm解答.[/size]

电子体 迫切！

ARTIST 阿里斯达克•彻尼希夫



　　DATE 2007



　　COUNTRY 苏联



　　MEDIA 联网电子物体



　　这是一个探讨信息超载现象、Web 2.0的信息美感的信息雕塑。从互联网上实时传来的新闻即时被扔进巨大的回收箱以便它及时更新。象蛇一样的LED显示屏显示许多新闻频道的RSS信息。迫切！象征性地代表数字数据源源不断、分秒皆变并立时作废的信息流。作品用无线方式连接到计算机网络上检索数据。参与者可以选择新闻频道，并控制更新期。

哦 原来你干这个去了
那个太平间是啥啊

[size=3]最美妙的 [/size]

歌－剧：音速之维

ARTIST 丹尼尔•古斯查特•汉斯， 瑞简•坎特尼



　　DATE 2006



　　COUNTRY 巴西



　　MEDIA 沉浸式互动装置



　　沉浸式和互动的音乐盒装置作品，这个盒子是黑色的、开放式的立方体（三堵墙,每面3x3m）。盒子中有数百条视觉相同的小提琴弦。经特殊的张力将弦调音后，每个虚拟琴弦都有不同的视像音响频率（光波和声波），并根据不同的相对位置和互动模式变化。



　　“歌－剧：音速之维”有两种互动的模式。在第一种情况下，输入介面是一套麦克风收集参与者的声音。话筒录下声音，通过软件的分析,转换成相应的视觉输出，体现为琴弦的振动频率。



　　在第二种情况下，输入界面是一系列传感器，用来侦测参与者的位置。这个界面使系统把所有行动都作为一种引力。举例来说，当参与者指到一组琴弦时，其动作不仅震动选定的弦，也改变了周围时空的形状。

你我之间，水平 II

ARTIST 安东尼•马可考



　　DATE 2007



　　COUNTRY 英国



　　MEDIA 灯光装置



　　首次的“固体光”装置，以光线描绘出锥型，是在1973年完成。“你和我，卧式三”（2007）展览中的装置是系列中最近期的作品。
其它系列中有关的作品包括“呼吸系列一”（2004），“呼吸系列二”（2004），“呼吸系列三”（2005），“交换”（2005），“你和我，水平”（2005），“你和我，水平系列二”（2006），以及“你和我之间”（2006） " 。

全息影像的陀螺

[size=3]全息影像的陀螺，姑且这么说吧。[/size]

活力厨房

[size=3]活力厨房 勺子在杯子里转 超能力 艾米丽？[/size]

[size=3]异次元空间？ 撒加的招式啊[/size]

[size=3]我自己[/size]